Adel Tawil veröffentlicht zwei neue Songs als Vorboten auf sein neues Album “So schön anders”
“Ich muss schon sagen: Das war eine ziemliche Achterbahnfahrt in den letzten Jahren. Ein ziemliches Durcheinander”, fasst Adel Tawil die Zeit seit der Veröffentlichung seines Albums “Lieder“ im Jahr 2013 zusammen. Als Konsequenz erwartet uns nun ab dem 21. April 2017 ein neues Album des Berliners, das “So schön anders” heißt. “Ich habe einfach alles erzählt was mir passiert ist“, erklärt er – und das ist eine Menge. “Ich habe den ganzen Schmerz reingepackt und die ganz großen Glücksmomente.”Vorab präsentiert Adel Tawil gleich zwei neue Songs, die am Freitag veröffentlicht werden: “Ist da jemand” und “Bis hier und noch weiter” feat. KC Rebell & Summer Cem.
„Ist da jemand“,
beschreibt das Lebensgefühl einer Generation, ganzer Generationen,
deren Welt aus den Fugen geraten zu sein scheint. Einer Welt, die mehr
Fragen als Antworten und mehr Probleme als Lösungen bereithält. Einer
Zeit, in der nichts mehr sicher ist und menschliche Bindungen nur noch
losen Bekanntschaften zu gleichen scheinen. Unverbindlich und
oberflächlich. „Ist da jemand“ beschreibt aber auch die Hoffnung, die dann entsteht, wenn die Not am größten ist und die Lage am aussichtlosesten erscheint. Adel Tawil
singt in diesem Lied von der Kraft der inneren Stimme, von der
Zuversicht, die in jedem von uns liegt, auch dann, wenn man den Glauben
an sich selbst schon längst verloren hat, weil da draußen jemand ist,
der auf uns wartet, uns in den Arm nimmt und uns tröstet, wenn wir
traurig sind. Adel Tawil singt vom Glauben, der uns
weiter gehen lässt, vom Glauben daran, dass die Zukunft eine bessere
sein wird und vom Glauben an die Menschheit, die nur dann überleben
wird, wenn sie ihre Menschlichkeit nicht vergisst. Adel Tawil singt von der Liebe, die wir alle in uns tragen und die uns zu dem macht, was wir sind. Zu Menschen. „Ist da jemand“ handelt von uns. Von uns allen.
Adel Tawil hatte seine Gesangskarriere bei der Boygroup The Boyz
begonnen, er hatte eine paar Charterfolge erreicht, er hatte Stadien
gefüllt und als es nicht mehr lief, wurde er vom Popgeschäft wieder
ausgespuckt, wie so viele andere Talente in diesem Musikbetrieb. Es gab
Zeiten, da war KC Rebell nur einer von vielen
Straßenrappern, die sich in Deutschland durch grimmige Schwarz-Weiß
Videos hervortun. Wieder mal einer, der von der großen Karriere träumt. „Jaja. Träum weiter Junge“, hieß es da und so gut wie niemand glaubte daran, dass es KC tatsächlich schaffen könnte. Keiner außer er selbst. Heute ist jeder schlauer. Heute weiß es jeder besser. Adel Tawil und KC Rebell
geben nichts auf dieses Gerede. Genauso, wie sie damals, als keiner an
sie geglaubt hat, ihren eigenen Weg gingen, so gehen sie auch heute noch
ihren eigenen Weg. Sie haben die Steine, die auf diesem lagen, beiseite
geräumt und sich die Zukunft erkämpft. Sie haben durchgehalten. Sie
sind sich selbst treu geblieben und haben all ihren Schmerz, ihre
Sehnsucht und ihre Kraft in ihre Musik gelegt und diese zum Leben
erweckt, für sich, für ihr Publikum und für ihre Fans. Sie haben unter
Beweis gestellt, dass sie ihre Kunst lieben und alles dafür tun würden.
Sie haben es geschafft und sind ganz oben. Sie haben überlebt und
gewonnen. Sie sind noch immer auf ihrem Weg, doch noch längst nicht am
Ziel. Sie sind unbeirrbar. Bis hier und noch weiter. http://www.adel-tawil.de
Milky Chance
Milky Chance präsentieren ihr neues Album “Blossom”
Am 17. März erscheint mit “Blossom” das zweite Album von Milky Chance
– und damit die Fortsetzung der wunderbaren Geschichte, wie aus dem
Do-it-Yourself-Projekt zweier Kassler Abiturienten ein globales
Pop-Phänomen wurde. Clemens Rehbein und Philipp Dausch lernen sich in der Schule kennen, gründen erst eine Band, dann eine Plattenfirma. Im Mai 2013 veröffentlichen sie ihr Debüt “Sadnecessary”
– und zunächst einmal passiert wenig. Im hinteren Teil des Albums ist
allerdings dieser eine Song versteckt, der anderen im Verlauf ihrer
ganzen Karriere nicht gelingt: “StolenDance“. Und dieser Song, die erste Single, entwickelt parallel zur Album-VÖ ein Eigenleben.
Milky Chance
kletterten damit in mehreren Ländern an die begehrte Spitze der Charts
und avancierten bei Hype Machine zum “meistgebloggten Act”, bevor sie
die erfolgreichen Folgesingles “Down By The River”und “Flashed Junk Mind” ihres selbstproduzierten Albums “Sadnecessary”
veröffentlichten. Das Duo hatte geplant, nach dem Schulabschluss mit
Freunden in einem Bus durch Europa zu reisen. Nun wurde dieser Traum für
die beiden Realität: Milky Chance reisten rund 350 Tage mit ihrer Musik durch die Vereinigten Staaten, Europa, Südafrika und Australien.
Auf dem mit Spannung erwarteten Zweitling “Blossom” verarbeiten Milky Chance
nun, was während der vergangenen vier Jahre seit ihrem großen
Durchbruch passiert ist – und dazu zählen nicht nur die langen Reisen
voller Abenteuer, sondern auch die Geburt von Clemenz’
Tochter im heimischen Kassel. Wir lernen das Duo von einer
energischeren, gefestigteren Seite kennen und dürfen uns darauf freuen,
dass ihre klaren, verlockenden Töne eine neue Tiefe erlangt haben. Wie
schon beim Vorgängeralbum “Sadnecessary” besteht kein Zweifel daran, dass sich auch “Blossom” mit unnachgiebiger Kraft in die Ohren – und in die Herzen – der Musikwelt spielen wird.
Chefboss, das sind Alice Martin, Maike Mohr und ihre Gang. Chefboss,
das ist Abrissparty-Pop und Tanzen, das ist Dancehall auf Deutsch, das
ist Boom, Boom, Boom – und vor allem eins: Ein hochgerüstetes
Hitdezernat. Wenn Chefboss nicht durch
feuerpolizeiliche Bestimmungen oder sonstige Beschränkungen im Club
zurückgehalten werden, geht es bei ihnen ums Maximale: Konfettikanone,
Co2-Kanone und am liebsten so viele Tänzer, wie gerade noch auf die
Bühne passen.
Schon mit ihrer Debüt-EP „Blitzlichtgewitter“ aus dem Jahr 2015 mucken Chefboss gleich richtig auf. Sie werden als beste Newcomer für den HANS nominiert und nehmen, wenn sie gerade schon mal dabei sind, auch gleich noch den Sieg bei der FritzNachtderTalente mit. Außerdem sind sie Newcomer des Monats bei NJOY. 2016 wird selbstredend aufgelevelt. Noch eine HANS-Nominierung in der Kategorie „Umfeld“ und vor allem: jede Menge Live-Action.Chefboss spielen ihre erste Nightliner-Tour aber legen den Festivalsommer über auch die ganz großen Bühnen bei Rock am Ring und Rock im Park, dem Deichbrand oder dem Hurricane in Schutt und Asche.
Fix,
alle und mit dem Feedback der Fans im Gepäck geht es im Herbst
schließlich wieder ins Studio. Im Stil der EP, aber doch ganz anders.
Diverser und dynamischer. Laut, aber auch ein bisschen leise.
Persönliches und eigenes aber natürlich immer noch im Chefboss-Style. Die erste Single »Insel« ist eine echte Hymne auf Chefboss’
natürlichen Habitat Hamburg. Dann wird der Kiez nämlich zum Strand und
es ist fast wie am Meer. So geht Sommerfeeling. Selbst, wenn’s mal deep
wird, versprühen Chefboss auf “Blitze aus Gold” immer noch positive Vibes. Und genau die machen es zu einem so perfekten Sommeralbum, auf dem alles zusammenkommt. Chefboss
und ihre Fam, Tanzbares und Tiefgründiges, Afrohouse und Dancehall,
Vogueing und Popping, Hamburg und die Welt, Eier und Herz, Champagner
und Astra.
Die Echo-Nominierungen 2017: Polydor/ Island stark vertreten
Zum heutigen Tag wurden die ersten Nominierten für den wohl wichtigsten deutschen Musikpreis, den Echo 2017 bekanntgegeben. Die Künstlerinnen mit den meisten Nominierungen stammen beide aus dem Hause Polydor / Island: Imany und Kerstin Ott sind beide in jeweils gleich drei Kategorien nominiert. Die international erfolgreiche Imany ist nominiert für den Hit des Jahres (für ihrem Nummer-1-Hit „Don’t be so shy“), Künstlerin International und Newcomer International nominiert. Kerstin Ott liefert zusammen mit dem DJ Duo Stereoact und dem Song „Die immer lacht“ebenfalls einen Preisanwärter in der Kategorie Hit des Jahres. Kerstin selbst kann auch in den Gruppen Künstlerin Pop National und Newcomer National auf eine Auszeichnung hoffen.
Doch nicht nur Kerstin Ott und Imany zählen zu den weiblichen Acts, die am 06. April auf einen der begehrten Musikpreise hoffen dürfen. Auch Jamie-Lee,
The Voice of Germany Gewinnerin 2015 und ESC Vertreterin 2016, darf
gespannt sein – sie ist in der Kategorie Künstlerin Pop National
nominiert und sitzt somit in einem Boot mit Kerstin Ott. Auch Imany hat in der Kategorie Künstlerin International label-eigene Konkurrenz, denn Österreichs Exportschlager Christina Stürmer hat ebenfalls gute Chancen auf den Titel.
Im Bereich Dance National können sich Erfolgs – DJ Felix Jaehn und die Elektropop Legende SCHILLER über Nominierungen freuen. Die Großstadt-Cowboys von The BossHoss sind Anwärter für den Preis in der Kategorie Band Pop National.
Moderiert von Xavier Naidoo und Sasha wird die Echo-Verleihung 2017 am 07. April um 20:15 Uhr auf VOX ausgestrahlt.
Hier nochmal alle Nominierten Poldydor/Island-Künstler in alphabetischer Reihenfolge: Christina Stürmer (Künstlerin International) Felix Jaehn (Dance National) Imany (Hit des Jahres, Künstlerin International, Newcomer International) Jamie-Lee (Künstlerin Pop National) Kerstin Ott (Hit des Jahres, Künstlerin Pop National, Newcomer National) Schiller (Dance National) The BossHoss (Band Pop National)
Ansprechpartner Presse: Melanie Fürste // Melanie.Fuerste@umusic.com Für Imany & Jamie-Lee
Thomas Thyssen // Thomas.Thyssen@umusic.com Für Christina Stürmer, Felix Jaehn, Kerstin Ott, Schiller, The BossHoss
Jake Isaac
Jake Isaac veröffentlicht seine Single “Long Road” ++ Debütalbum und Live-Tour im Mai
Der Londoner Künstler Jake Isaac
ist definitiv einer der „artists to watch 2017“. Nachdem er mit
selbstveröffentlichten EPs international einen ersten Hype um sich
kreierte und seine Songs innerhalb kürzester Zeit teilweise
millionenfach gestreamt werden, veröffentlicht er jetzt am 17.03. seine erste Single „Long Road“ , im Mai wird dann sein Debütalbum „Our Lives“ folgen.
Bei “Long Road“, spiegelt Jake wie bei vielen seiner Songs seine eigene Reise, musikalisch und persönlich.
“It’s been quite a journey in terms of dealing with different pressures
from people who want you to be something that you are not, but I make
my own journey. It’s written a little bit out of frustration”
Letztere übersetzt der Song mit einer Beharrlichkeit, den eigenen
Glauben nicht in Frage zu stellen. Diese ganz große Deutung von Hoffnung
und Aufbruch macht “Long Road” fast zum Panorama für das musikalische Schaffen von Jake Isaac.
Jake Isaac, der im Management von Künstlern wie Elton John oder Ed Sheeran
beheimatet ist, spielte bereits in den USA, Deutschland, Belgien, UK
und den Niederlanden. Er schafft es durch seinen Mix aus
Singer-Songwriter und Soul-Pop und herausragenden Livequalitäten kleine
bis mittelgroße Venues auszuverkaufen, ohne bisher ein Album
veröffentlicht zu haben.
„Du
bist der Bauch von Balu, auf dem ich treib’ Du bist der Kern, auf den
ich, wenn ich lüge, beiss’ und der Berg, von dem ich durch die Wüste
gleit,“ so singt Fayzen auf seiner Single „Wundervoll“.
Es
gibt jede Menge Lieder über die Liebe. Es existieren aber gar nicht so
viele, die sich der Liebe bedingungslos öffnen. Die nicht Süßholz
raspeln oder mackerhaft irgendwelchen Bettgeschichten durchdeklinieren,
sondern bereits eine Stufe weiter sind. Die die Liebe als das feiern,
was sie ist: das Größte der Welt.
Es ist keine Überraschung, dass jetzt Fayzen so ein Lied geschrieben hat. Mit „Wundervoll“ kehrt Fayzen also zurück und der Song ist ein Vorbote, der große Lust auf das neue Album „Gerne allein“ macht, das am 12. Mai veröffentlicht wird.
„Wundervoll“
ist textlich ungewöhnlich ehrlich ist: Der Hamburger mit iranischen
Wurzeln bedient sich eines cleveren Tricks. Wo er zunächst mit vielen,
vielen Bildern Räume öffnet – „Du bist das Teleskop in meiner
Galaxie/ Du bist der gelbe Mond in meiner Fantasie/ Du bist der freie
Thron in meiner Anarchie/ Du bist der freie Fall und meine Garantie“ –
zoomt er am Ende des Songs aus dieser Huldigung hinaus in den Alltag
und legt offen, wem all diese warmen Worte überhaupt gelten. Er erzählt
von einem Wiedersehen nach langer Zeit und vom Schwelgen in
Erinnerungen, von einer plötzlichen Erkenntnis und von einer warmen
Sommernacht, in der sich vielleicht alles ändert. Dazu singen die Geigen
auf einem sparsamen, aber gerade dadurch markanten Beat.
Das ist
weder Pop noch HipHop. Es ist einfach verdammt gute Musik, die zwischen
den Stühlen sitzen mag – aber auf Kissen, die so weich sind, dass man
sich einfach danebensetzt, die Augen schließt und diesen Song auf sich
wirken lässt.
Im Mai wird Fayzen auch eine kleine Tour spielen:
Gerne allein-Tour 12.05.2017 Hamburg, Terrace Hill 13.05.2017 Köln, Studio 672 18.05.2017 Frankfurt am Main, Nachtleben 19.05.2017 München, Milla 20.05.2017 Leipzig, Noels Ballroom
REYKO
ist das Projekt zweier Spanier, die schon an vielen Orten dieser Welt
gelebt haben und sich schließlich in London niederließen. Dort trafen
sie zufällig aufeinander, als sie an verschiedenen Projekten in der
Londoner Musikszene arbeiteten. Ihr gemeinsames Debüt „Spinning Over You“zeigt eindrucksvoll, was für kontrastreiche Songs sie nun zusammen produzieren. Der Song vereint in perfekter Weise Soleils feinfühlige Vocals mit tropischen Beats. Dabei wird der Einfluss Londons in REYKOs musikalischer Arbeit deutlich. Kurz gesagt: London trifft auf Barcelona.
Soleil und Igor stammen aus Spanien, wo Kultur und Sport schon immer eine große Rolle spielten. Soleil
wuchs mit Geschwistern auf, die alle kreative Jobs haben, sei es als
Schauspieler, Filmmusikkomponist, TV-Produzent etc. und sogar ihre
Vorfahren arbeiteten schon im Theaterbereich: Ihr Großvater schrieb 1918
das Stück „La venganza de Don Mendo“, welches heute das am vierthäufigsten aufgeführte Stück aller Zeiten in Spanien ist.
Igor
ist der Sohn eines aus Barcelona stammenden Handballspielers mit
jugoslawischen Wurzeln, der bei den Olympischen Spielen antrat. Auch Igor
hat bereits eine sportliche Karriere hinter sich: Mit 21 Jahren, als er
noch in Barcelona lebte, trat er beim berühmten ATP Tennisturnier gegen
einige der besten Tennisspieler der Welt an. Sport war seine große
Leidenschaft und jetzt gilt diese Leidenschaft der Musik. Er zog in die
USA, wo er seinen Abschluss am City College in New York machte aber
nachdem er in London dann Soleil traf, brachte sie ihre gemeinsame Leidenschaft dort hin, wo sie jetzt sind.
„Spinning Over You“ wurde von dem gerade mal 21 Jahre jungen Gavin Moss aus Barcelona co-produziert, der erst kürzlich einen Remix von YALLs internationalem Hit “Hundred Miles“ produzierte. Momentan arbeitet er an diversen Werbeprojekten und produziert außerdem die SAMPLE PACKS für das britische Label Cr2 Records – geführt von Mark Brown – und für Audentity Records. Außerdem kann er bereits einige Beatport-Nummer-Eins-Hits vorweisen.
Alle
drei jungen Musiker sind Teil der neuen internationalen Szene in
Barcelona, die für ihre positiven mediterranen Sounds bekannt ist. Hinzu
kommt, dass Kevin Grainger, der bereits u.a. für Oliver Heldens oder Sigala arbeitete, sie beim Mixing und Mastering unterstützt hat und dem Ganzen so den finalen Glanz verleiht.
Symphoniacs
Das Klassik-Elektro-Ensemble SYMPHONIACS lädt Medien- & Branchen-Vertreter aus ganz Europa zum Showcase nach London
Die SYMPHONIACS
haben die klassische Moderne neu erfunden. Bereits mit ihrem Debütalbum
erreichten sie einen beachtlichen Erfolg und eroberten Platz 13 der
offiziellen deutschen Album-Charts. Das revolutionäre Projekt um den in
Berlin lebenden österreichischen Komponisten und Produzenten Andy Leomar
hat nicht nur Genre-Grenzen gesprengt, sondern setzt die für die
einzelnen Genres typischen Bestandteile auf neue gänzlich ungewohnte
Weise wieder zusammen und schafft somit auf ganz unkonventionelle Art
ein neuartiges Musikerlebnis der ganz besonderen Art.
Zur Präsentation eben dieses Musikerlebnisses hatten Live Nation und Universal Music gemeinsam mit SYMPHONIACS am 08. März wichtige Vertreter der Medien- und Musikbranche aus ganz Europa in die Londoner Bush Hall
eingeladen. Die jungen Virtuosen präsentierten vor Ort ihr
außergewöhnliches Live-Set, welches sie ab Ende April auch im Rahmen
ihrer Tournee in den angesagtesten Konzerthäusern in Deutschland,
Österreich und der Schweiz auf die Bühne bringen werden. Nach dem
Auftritt mischten sich die acht Musiker der SYMPHONIACS unter die Gäste und ließen somit den Abend gemeinsam mit ihren Zuschauern ausklingen.
Hier die Deutschlandtermine: 29.04.2017 Freiburg Konzerthaus 01.05.2017 München Gasteig Philharmonie 02.05.2017 Wien MuseumsQuartier 04.05.2017 Berlin Admiralspalast 05.05.2017 Leipzig Haus Auensee 06.05.2017 Essen Colosseum Theater 09.05.2017 Stuttgart Liederhalle Beethovensaal 11.05.2017 Frankfurt Alte Oper 12.05.2017 Zürich Theater 11 14.05.2017 Mannheim Rosengarten Mozartsaal 15.05.2017 Hamburg Laeiszhalle 16.05.2017 Hannover Theater am Aegi
Im Vorfeld der Tournee haben die SYMPHONIACS
eine ganze besondere Aktion gestartet, die ihren Höhepunkt bei den
einzelnen Konzerten finden wird. Über die seit Anfang März laufenden
Aktion #bepartofsymphoniacs haben Nachwuchstalente die Möglichkeit, sich bei den Machern von SYMPHONIACS
zu bewerben und mit ein bisschen Glück und viel Talent live bei einem
der Live-Termine mit den Top-Solisten aus aller Welt gemeinsam auf der
Bühne zu stehen. Weitere Infos dazu gibt es hier http://bepartof.symphoniacs.com
Doch
damit nicht genug. Für die Zeit während und nach der Tour sind bereits
jetzt Auftritte in verschiedenen TV-Primetime-Shows bestätigt.
Gruppenfoto (vlnr): Benjamin
Wahlert (Head Of Special Projects, Universal Music), Konstantin Manaev
(Symphoniacs), Marek Lieberberg (Live Nation), Johannes Fleischmann und
Andy Leomar (beide Symphoniacs), Mark Wilkinson (VP Classic, Universal
Music), John Reid (Live Nation), Tom Suha (Symphoniacs), Fiona Pope
(Universal Music Classics), Evgeni Genchev, Colin Stokes, Oscar
Micaelsson (alle Symphoniacs).
Deutscher Musikautorenpreis: Kerstin Otts Chartstürmer “Die immer lacht” ist erfolgreichstes Werk des Jahres 2016
Kerstin Ott erhält den Deutschen Musikautorenpreis in der Kategorie „Erfolgreichstes Werk“ für den Song „Die immer lacht“. Das Marktforschungsunternehmen GfK Entertainment ermittelte auf Basis von Airplay- und Abverkaufszahlen, dass „Die immer lacht“
der erfolgreichste deutschsprachige Titel des Jahres 2016 ist. Die
Komposition avancierte 2016 in einer gemeinsam mit dem DJ- und
Produzentenduo Stereoact entwickelten Version in Deutschland und Österreich zum Hit. Im Stadion von Hertha BSC wurde das Lied zur neuen Vereinshymne ausgerufen.
Die
Preisträgerin ist überwältigt von dem plötzlichen Erfolg ihres
Musikwerks, das sie vor 15 Jahren für eine kranke Freundin geschrieben
hat: „Ich fühle mich sehr geehrt, diesen Preis zu erhalten. In jedem
Jahr werden so viele tolle Lieder geschrieben – eine Auszeichnung zu
erhalten für das erfolgreichste Werk 2016 ist für mich der Oberknaller.“ Eine Aufnahme ihres damals komponierten Songs landete zunächst unbeachtet im Internet. Das Produzentenduo Rico Einenkel und Sebastian Seidel alias Stereoact entdeckten den Song und machten daraus einen tanzbaren Deep House-Remix, den sie Ende 2015 gemeinsam mit Kerstin Ott veröffentlichten. „Die immer lacht“
kletterte in Deutschland (Offizielle Deutsche Charts) und Österreich
(Ö3 Austria Top 40) bis auf Platz zwei der Hitliste und hielt sich
mehrere Monate lang in den Top Ten. Bisher erreichte der Erfolgshit fast 100 Millionen Views auf YouTube. Über 800.000 Mal wurde das Werk verkauft und erhielt dafür Doppel-Platin in Deutschland sowie Gold in Österreich.
Die Auszeichnung in der Kategorie „Erfolgreichstes Werk“ des Deutschen Musikautorenpreises wird durch das Marktforschungsunternehmen GfK Entertainment ermittelt. Dr. Mathias Giloth, Geschäftsführer GfK Entertainment über das Chartwunder: „Die
Entstehungsgeschichte des erfolgreichsten deutschsprachigen Titels 2016
zeigt, wie wichtig Online-Kanäle und Social Media für die
Künstlervermarktung geworden sind. Im Remix von Stereoact war ‚Die immer
lacht‘ zunächst ein lokaler Trend, der sich innerhalb kürzester Zeit
über ganz Deutschland ausbreitete. Das Lied notierte schließlich über
ein Jahr in den Offiziellen Deutschen Single-Charts, davon zehn Wochen
in der Top 3. Auch Kerstins Debüt-Album „Herzbewohner“ eroberte die
Offiziellen Deutschen Album-Charts mit einem Einstieg von null auf Platz
#4.
Bemessungsgrundlage für die Ermittlung des
erfolgreichsten Titels eines Jahres sind die von MusicTrace erhobenen
Offiziellen Deutschen Airplay-Charts sowie die von GfK Entertainment
ermittelten Abverkaufszahlen, die wiederum sämtliche Musikformate, d.h.
physische Tonträger, digitale Downloads sowie Musik-Streams (sowohl
Premium als auch werbefinanziert) umfassen. Die Daten des
Ermittlungszeitraums (Kalenderjahr 2016) werden zusammengefasst und
entsprechend gewichtet.
Veröffentlichungsplan
Alben
Milky Chance / Blossom / 17. März 2017 Chefboss / Blitze aus Gold / 17. März 2017 André Heller / Narrenlieder / 17.03.2017 André Heller / Stimmenhören / 17.03.2017 Mighty Oaks / Dreamers / 24. März 2017 Novalis / Schmetterlinge (Limited 15CD+DVD Edition) / 31.03.2017 Various Artists / Cerebral Sounds Of Brain Records 1972-1979 (8CD + Booklet Box, Ltd.) / 31.03.2017 Falco / Nachtflug (Vinyl) / 31.03.2017 Claire / Tides / 07. April 2017 Alphaville / Strange Attractor / 07. April 2017 Wincent Weiss / Irgendwas gegen die Stille / 14. April 2017 Adel Tawil / So schön anders / 21. April 2017 Jonas Monar / Alle guten Dinge / 19. Mai 2017 Dua Lipa / Dua Lipa / 02. Juni 2017
Singles
Adel Tawil / Ist da jemand / 17. März 2017 Adel Tawil / Bis hier und noch weiter / 17. März 2017 DJR feat. Vedo / When Doves Cry / 17. März 2017 Jake Isaac / Long Road / 17. März 2017 Fayzen / Wundervoll / 17. März 2017 ALMA / Chasing Highs / 23. März 2017 Fancy Cars / I’ll Follow / 24. März 2017 Reyko / Spinning Over You / 24. März 2017 Massari / So Long / 24. März 2017 OLSSON / One In A Million / 07. April 2017
Beatrice Egli 09.04.2017 / 11:00 Uhr / ZDF / Beatrice Egli – Ein Frühlingstag in der Schweiz 13.04.2017 / 20:15 Uhr / ZDF / Willkommen bei Carmen Nebel 23.04.2017 / 11:50 Uhr / ZDF / Fernsehgarten on Tour
Christina Stürmer 01.04.2017 / 20:15 Uhr / VOX / 25 Jahre Echo
